Carole Fontaine développe une pratique à la croisée de la médiation culturelle, l’écriture dramatique et la mise en scène. Animatrice d'ateliers d'écriture pour tout public, elle place l’expérience humaine, l’esprit critique et la sensibilité au cœur de la relation à l’art. 

Formée aux écritures de la scène sur le terrain du spectacle vivant (dramaturgie, mise en scène), elle est diplômée des Universités de Lille 3 et de Lorraine (Master 1 de lettres modernes, Master 2 d'expertise et médiation culturelle).

Durant ses études, elle réalise des stages en entreprises culturelles (festival franco-allemand Perspectives, compagnie Roland Furieux, opérateur régional Musique et Danse en Lorraine) où elle accueille les artistes et les publics sur des sites insolites (friche industrielle, piscine désaffectée, bunker, bords de Saar, musicora) et s’occupe parfois des relations avec les médias (Dagens Nyheter).

Son diplôme en poche (Master 2 expertise et médiation culturelle), elle travaille en free-lance comme assistante de production-diffusion pour des compagnies théâtrales (Carlos Dogman, Les Piétons de la place des fêtes) et découvre « l'écriture au plateau » avec le Théâtre du Jarnisy en résidence à la Chartreuse de Villeneuve-lez-Avignon (Centre Nationale des Écritures du Spectacle) .

Fascinée par le travail des dramaturges, elle complète ses études littéraires (Master 1 lettres modernes) par des expériences de la scène (stages de mise en scène avec la compagnie Ouïe Dire à Malakoff, de régie plateau et lumière à La Comète, scène nationale de Châlons-en-Champagne) et commence son apprentissage de la mise en scène auprès d’artistes expérimenté.es (Marja-Leena Junker, Augustin Bécard, Katia Scarton-Kim). 

Elle fonde la compagnie Swing ! pour mettre en scène un premier texte éponyme, puis un monologue écrit par Anne Jolivet, Je viens d'un pays de neige, interprété par la comédienne Claire Barrault qui orchestre aussi la diffusion du spectacle à Paris et Avignon (Théâtre La Croisée des Chemins).

Elle participe comme metteure en scène à l'édition des Textes Sans Frontières dédiée aux écritures contemporaines espagnoles (Théâtre dans la guerre de Miguel Hernández), et anime des ateliers d'écriture en coopération avec différentes maisons culturelles (NEST, CDN transfrontalier Grand Est, Maison d’Elsa, compagnie du Jarnisy, Swing ! ). 

Ce travail d’animation lui offre la liberté d’explorer avec les publics des thèmes en lien avec les programmations artistiques (« croire et faire croire », « mythologie de la famille », « travail et identité », « féminin masculin »… ) et de rencontrer les participant.es sur site ou hors les murs : étudiant.es à Sciences Po (campus franco-allemand, Nancy), écolier.es en classe biculturelle (association ICAR, Nancy), lycéen.nes en décrochage scolaire (Lycée polyvalent La Briquerie, médiathèque, Thionville), retraité.es hospitalisé.es (hôpital KEM, Terville),  résident.es en maison de retraite (Ehpad Les Tilleuls, Terville), comédien.nes amateur.es (Maison d'Elsa, compagnie du Jarnisy, Jarny), publics du festival de la semaine extra (NEST, CDN Thionville Grand Est).

Simultanément au travail mené avec les publics en atelier, elle poursuit son exploration de la dramaturgie avec le projet Nous partons pour Capri, épilogue clownesque à La Visite de la Vieille Dame de Dürrenmatt (résidences de recherche TIL Mancieulles, KUFA Esch-sur-Alzette, théâtre de Mon Désert Nancy) et rejoint le collectif d'auteur·es dramatiques Le Gueuloir basé au Luxembourg.

Avec Le Gueuloir, elle répond à des commandes d’écriture du NEST, CDN transfrontalier Grand Est, et de la Maison d’Elsa, compagnie du Jarnisy, participe à deux master classes dirigées par les dramaturges Jean-Marie Piemme (« écrire dans la trace ») et Pauline Sales (« retours à chaud »), et, comme ses acolytes du collectif, partage avec le public ses textes  (Patton et le soldat, Jungle lodge,  Le jour où Clara tomba sur Ill aux JO) mis en voix par  le metteur en scène Jean Boillot , sous la yourte du festival Court toujours. 

Durant la pandémie de Covid19, elle dirige l’atelier du Yougn’n’club du NEST (CDN transfrontalier Grand Est) et crée avec la troupe d’adolescent.es « Antigone, le mythe en 55 minutes », un spectacle joué in extremis en extérieur devant un public restreint.

Après une période consacrée à l'accompagnement familial (proche aidante), elle s'initie aux enjeux européens de transition avec le Relais Culture Europe (formation continue), réalise un stage d'observation sur un site patrimonial interculturel transdisciplinaire (neimënster, Centre culturel de Rencontre, Luxembourg), et fonde laSpectaculaire.